NEW MONUMENTALISM

보테가 베네타와 카시나가 협업해 선보인 쇼장 무대와 스툴.

실용적이면서 유연한 실루엣을 갖춘 옷은 어떤 형태일까? 보테가 베네타 크리에이티브 디렉터 마티유 블라지는 하루를 특별하게 만드는 순간에 집중했다. 일상 속 기념비적 순간을 뜻하는 ‘모뉴멘털리즘(Monumentalism)’을 주제로 옷 입는 단순한 행위를 통해 가장 기본인 패션 요소에 충실한 디자인을 완성한 것. 마티유 블라지는 주제를 확장하면서 낮과 밤의 일상복을 면밀히 들여다봤다. 밤에 즐기는 일상복은 다소 심심해 보이지만, 모든 것이 불타버린 것 같은 극단적 상황에서 간결한 옷차림은 가장 필수적이고 명료한 답안이 된다. 2024년 겨울 컬렉션을 불타버린 메마른 풍경 속에서 선보인 이유다.
“우리는 모두 같은 뉴스를 보고 있습니다. 지금으로서는 기쁨을 이야기할 수 없습니다.” 실제 불에 그을려 제작한 나무 바닥과 스툴 그리고 거대한 유리 선인장 조형물은 재생과 부활이라는 컬렉션의 키워드를 설명한다. 나무에 열을 가해 스툴의 내구성을 높이는 작업 과정 역시 극단적 상황에서 희망은 더 강해진다는 주제를 표현하는 여정이다. 카시나의 힘을 빌려 위스키 상자를 르코르뷔지에의 LC14 카바농 스툴 스페셜 에디션으로 탈바꿈하고, 꽃이 핀 무라노 글라스 선인장 오브제를 통해 쇼에 정체성을 부여한 점도 인상적이다.
하우스의 뿌리는 과거의 재탄생과 미래를 상징하는 근원이다. 인트레차토 기법이 등장하기 이전 장식을 최소화하던 하우스의 성격을 반영하고, 계절을 상징하는 소재를 결합해 실용적이면서 내구성 강한 소재로 업그레이드한 것. 여권 스탬프 기록이 담긴 겹겹의 프린트나 입체감을 살린 코트 등 독특하고 강렬한 디테일은 컬렉션에 드라마틱함을 더하면서도 아이코닉한 요소였다. 불과 밤을 형상화한 카본 블랙, 버건디, 애시 그레이 등 컬러 조합은 어둠이 지나가고 다시 빛을 밝힌다는 메시지를 전한다. 이렇듯 과거와 현재 시간이 쌓여 보테가 베네타의 순수하고 특별한 겨울이 완성되었다.